觉得场刊マサさん点评ボク・空・キミ这段很有意思。
时隔多年居然难倒咱マサさん的一首歌。
和Go监制的前作「maybe」都是采取了”less is more”的方法。剥掉多余的部分展现赤裸的那个部分，那个部分十分符合Go，非常纤细。
虽然呈现纤巧精细感很重要，但不止是唱完乐曲就完成了，必须更纤细的、更加不修饰的。至今没有遇到这样的风格所以录音时非常紧张。
另一个访谈masa说，专辑中最难唱的歌是我空、最容易唱是Answer。一般上，从唱歌技术问题考虑应该是反过来的吧。
看マサさん对曲子的访谈，往往可以感受他比起「曲」是从「歌」的角度出发。对他来说，一首曲子结合了歌者自身的世界观、感受、感情才是完整的吧。感情表达的部分是属于歌手自身的，也是他放在第一位的。并不是技巧不重要，但技巧是理所当然的事所以不在讨论范围内。そもそもJ内、J外共演者对他的评价就是完全的技术派。技巧只是表达感情的一个工具，但确保感情能传达出去，具备多样的工具是先决条件。
但是音乐剧是相反的，音乐剧只是「比起说的，用另一个方法-把台词唱出来」。唱音乐剧是演戏，感情的部分是属于角色的，并不是自身的东西。音乐剧是「芝居」不是「歌」（本人桑说的不是我说的）。
虽然音乐方向完全相反的两个人，总觉得过去访谈，坂go互相评价对方的视角很独特，不是观察的非常仔细是没办法说出那样的话。就好比Go在can’t get enough杂访评价masa「故意在调子上游走」的唱法面白い，觉得这个评论好有意思。确实某人会这样故意“错开”一点，把调子表现的更饱满丰富是他的一个特色。pop song歌手并不常见。不过音乐剧、歌剧，尤其是recitative中是很常用的表现手法。
录音都是バラバラ的，门把监制的过程和concept也不会事先讨论。很多事情还都是事后访谈时才第一次听说的。他们也是看了完成的PV才知道原来Go的部分是那样子的。能在门把没有指示下深刻理解他要的效果，不能说不厉害。
